| #кино #ангелы #пророчество Так сложилось, что к фесту надо было написать стих об ангеле. Получилось 2 шт. Отправила. И песни тоже. И в этот же вечер на глаза попалось старое кино "Пророчество" про ангелов, которое меня сильно травмировало в детстве. Решила пересмотреть все части, раз уж такой контекст выпадает. Ну для 90х вполне себе норм, геноцид, расизм во все поля, трупы, вырванные сердца. Но актёр, который играет священника-копа, играет вообще халтурно. Вигго Мортенсен там всё ещё топ и мегасекси, даже с чёрными губами и ногтями. Кристофера Уокена там слишком много и ему откровенно скучно, особенно в 3 части. Эрик Роберт там чисто для красоты, его персонаж там максимально туп и очень бесит. В 2 части наконец появляются КРАСИВЫЕ ангелы, Зофраил и Пириил, и даже присутствует минисхватка на эээ... акинаках? ну я не могу определиться с названием этих штук, которыми сердце вырывают из груди. Братьям-Винчестерам бы такое понравилось. Но самый главный косяк: нефилим. В КАЖДОМ фильме трилогии патологоанатом говорит, что трупы ангелов - гермафродиты, и уточняет, что они не могут ни забеременеть, ни эрекцию испытать. И во 2 фильме - херакс! - нефилим - ангел зачинает ребёнка человеческой женщине. Причём, это не непорочное зачатие. Я бы сказала, что это было очень даже порочное зачатие. Свернуть сообщение - Показать полностью Показать 1 комментарий |
| #забавное #кино Иногда Рони решает отдохнуть душой на российских мелодрамах. Благо веселье в этом случае гарантировано на протяжении всего просмотра. Для меня до сих пор загадка, чем вдохновляются сценаристы, когда придумывают романтические ходы... Вот, например, мелодрама о том, как встретились два социально опасных убоища-автомобилиста на дороге, влетели вместе в аварию, покалечили друг друга и попутно влюбились. Я уже с восторгом наблюдаю за их пируэтами, ибо завязка уже была хороша. Девушка, не сбавляя газа, ехала зигзагом по дороге и искала, как выключить кондиционер на новой машине. Ладно, тупость, юность и малый опыт, кое-как понять можно. А вот мужик, который ехал за ней, не придумал ничего лучше, чем выехать на встречку, поравняться с дамой, отчитать ее в окошко и "засмотреться на нее". Едущей по встречной машины он как-то не заметил, не до того было. Ну и вообще он на обгон ехал, но просто что-то пошло не так. Ну ладно, полежали в больнице, покатались на колясках, (мужик, кстати, отделался легко), занялись реабилитацией, тут и серия кончилась. Вторая серия. Внимание! Мужик сел за руль, поехал и тут... у него зазвонил телефон. Казалось бы, свежие впечатления от аварии, пдд, все такое. Не, как с гуся вода. Достал телефон и благостно уставился в него, забыв про дорогу, потому что там была его покалеченная дама сердца. Газ при этом все так же не сбавлял. Я уже представила лихие повороты сюжета: а ля новая серия — новая авария, но мужик оказался везучим. Однако с тех пор каждый эпизод, когда герои садились за руль, добавлял сюжету незапланированной остроты и черного юмора))) Свернуть сообщение - Показать полностью 6 Показать 5 комментариев |
| #кино #сериалы Посмотрела сериал "Цвет нации". На базу собирают пятерых детей для обучения военной службе. "Потому что я солдат, а солдаты не плачут" Аня, дочь погибшего друга Комбата. Ренат, которого Комбат ловит на воровстве, и который все время вляпывается в неприятности. То Саида, убившего брата ищет, то бензин ищет и его в щите запирают. Дуся, которая просит комбата забрать ее из детдома. Вадик — компьютерный гений, который совершенно не интересует родителей после развода. Андрей — сын убитого банкира, которого ищут ради денег. Детей учат, а потом они начинают вляпываться в истории. То обезвреживают торговцев оружием, связывают их и вызывают ФСБ. ФСБшник: "Всегда бы так". То подбирают собаку. В ней находят наркотики. Банду задерживают. То Аню похищают организаторы подпольных боёв. Ее и бойца наркомана Зверя выводят дети. Также они похищают оттуда кассету с видеозаписью. Детей учат после поворота стрелять в определенную часть тела, маскироваться и накладывать грим. Тем временем дети видят какого-то человека, проникшего на базу. Ольга знает, что на базе кто-то был. Кто-то подбрасывает записки и простреливает ее подушку. При этом дети не только учатся разным предметам, обращению с оружием, искусству, но и посещают город. Зоопарк... Комбат вызывает Маршала на разговор. Он считает, что Волк умер из-за него. Вопросов стало очень много. Дуся идет попрошайничать в квартиру. Отвлекает хозяина, и в квартиру пробирается Вадик. Хозяина шантажируют похищенной дочерью Аллой. Вадик подмешивает в чашку хозяина снотворное. Ренат вскрывает квартиру соседей похитителей. И забирает похищенную Аллу. Похитители не могут ее найти. Дети приводят Аллу к отцу и возвращаются на базу. Вадик переписывается с отцом от лица комбата, и отец предлагает отблагодарить их и Вадик просит у него игру. Ольга Княгиня говорит Комбату, что хочет, чтобы он женился на ней. Комбат делает Княгине предложение. Комбат поднимает детей. И отправляет их искать замаскированную взрывчатку, обезвредить и принести на базу. В лесу дети видят сектантов и похищенную женщину. Дуся и Вадик отправляются звать на помощь на базу, но Ольги и Комбата там нет, а телефоны они оставили. Дуся берет камеру, а Вадик муляжи автоматов. Они возвращаются к остальным. Дети вяжут мужика и узнают, что они хотят убить французскую партнёршу, чтобы не платить ей. Аня и Вадик похищают человека, заказавшего француженку. Их преследуют, но машина преследователя взрывается. Вадим подменяет собой француженку. Тем временем Ольга и Комбат возвращаются и видят, что детей нет.Ольга идёт их искать. Дети допрашивают похитителей француженки, угрожая им оружием. Ольга находит поляну с сектантами. Вадика спасают. Вадик говорит, что страшно перепугался и трус. А Аня говорит, что он не трус. Одного сектанта забирает полиция. Ольга заставляет детей скрыть все следы. И оставляет француженку с кассетой. Полиция находит ее и "запакованных" сектантов. Детей проверяют на уход от слежки и делают вывод, что уровень подготовки хороший. Маршал приезжает к неизвестному главному злодею. Он говорит, что хочет почистить программу Цвет нации. Маршал-Иван говорит, что Он зачистил Волка и Бруно, а Ольга едва не погибла. Злодей говорит, что народ верит только в доброго царя, а значит воспитанников нужно привезти к президенту, чтобы они убрали его, а Ольгу и Комбата зачистили. Ольгу и Комбата пытается подстрелить снайпер. Злодей показывает Маршалу его двойника и запирает Маршала. Маршал находит люк и уходит под землю. Он отнимает телефон у охранника и предупреждает кого-то о начале операции. Ольга и Комбат пробираются на базу. Те, кто следил за ними попадают в ловушки и умирают. На базе Комбат и Ольга Княгиня встречают Бруно, который их связывает. А потом Бруно, как типичный скучный злодей начинает говорить речь. Комбат отвечает на звонок детей и морзянкой передает им сообщение, что никому нельзя верит, опасность. Тем временем двойник Маршала забирает детей, но они заманивают его в лес и связывают. Их находит настоящий Маршал. Маршал приводит детей к Бруно, Комбату и Ольге. Маршал звонит и просит включить новости, где президент находится в Краснодарском крае. Маршал рассказывает по телефону тому, кто планировал убить президента, что Бруно работал на него и советует застрелиться. Человек стреляется. Маршал говорит, что все происходящее часть операции. В конце взрослые Аня, Настя, Вадик, Ренат и Андрей приносят присягу Российской Федерации на базе, где их обучали. Ну что... Лет десять-пятнандацать назад я была бы в восторге. Сейчас во многие вещи очень трудно поверить. Но сериал неплох. Качество съемки только подкачало. Всё-таки 2004 год... Свернуть сообщение - Показать полностью 1 Показать 4 комментария |
| #музыкой_навеяло #праздник_к_нам_приходит #кино Фортепьянный кавер "Where is My Mind" отличная же тема под выход невесты с отцом, да же? Оговорюсь сразу - взрываться у нас там ничего не будет, бюджетом не предусмотрено. 6 Показать 1 комментарий |
| #кино #клуб_киноразбора #терминатор_1_2_3 #зарубежное_кино #скрытый_смысл_фильма #анализ #спойлеры Добрый день и сегодня у нас на разборе фильмы серии "Терминатор" (1-й, 2-й и 3-й соответственно). Пересказа сюжета я думаю не будет, зачем это - все в основном видели фильмы, а кто не видел, упс. Первые два фильма сняты режиссеромм Джеймсом Кэмэроном, третий режиссером Джонатаном Мостоу. Я выбрал эти три фильма, потому что имхо дальше франшиза скатывается в самоповторы. Кто-то мне писал (Торговец твилечками скорее всего), что даже третий фильм было брать на анализ скрытого смысла уже излишне. Я думаю, что многие подписчики сейчас недоумевают относительно того, что же разбирать в экшен-фильме. Но фильмы серии "Терминатор" - это не совсем обычные экшен фильмы. Во-первых, это фильмы, которые плотно используют тему путешествий во времени и в частности "закольцованного времени", когда события прошлого и будущего многократно отражаются друг в друге в результате путешествия. Во-вторых, это фильмы-антиутопии, показывающие достаточно мрачное будущее человечества. И наконец в третьих - это алармистские фильмы, показывающие, что и настоящее человечества - это по сути путь к ужасному будущему, люди в настоящем похожи на слепых овец. идущих на заклание. Итак, как обычно я разделю это повествование на несколько "историй" или "сюжетов", которые откроют перед нами скрытый смысл. Подсказки для анализа серии фильмов "Терминатор" на скрытый смысл. Роль персонажей, в частности Сары Коннор, робота-Терминатора, Кайла Риза и Джона Коннора. Роли сюжета, особенно связанного с главной героиней Сарой Коннор - официантка, любовница Риса, мать Джона, террористка, узница-психушки и так далее. Роль науки и техники в фильме. Идея "отражений" во времени. Идея машинного будущего. История№1. Технофобическая. Становление монстрами как прогресс. Человекохищники. Cамый простой и понятный вывод, стоящий за фильмами - это то, что прогресс науки и техники завёл человечество в тупик взаимного уничтожения. Страшный сон Сары Коннор из второго фильма, где на лужайке в детском садике играют дети, а за пределами этого встаёт кошмарный гриб ядерного взрыва - это про восстание машинного разума. Идея отказа людей от эмоций в пользу "а что если это сработает", машинной прагматики породила "Скайнет", нейросетевой искусственный интеллект. Удивительно, но имеет место и обратная логика, "Скайнет" уничтожает человечество как особый вид разумных хищников, которые несут угрозу его разумной жизни. То есть по сути "Скайнет"... защищается от человечества. Человечество настолько выродилось и настолько доверилось технотронному "научному" разуму, что искусственный разум счёл человечество слишком бездушным и хищным, чтобы оно могло его в будущем не уничтожить, а раз так - ударил из самозащиты. Идея того, что люди становятся монстрами, которые будут уничтожены порожденным ими "ребёнком" - это идея запредельно ужасная. Представьте себе мальчика лет 10-ти, который ночью вонзает маме в грудь нож, она хрипит "За что", а он спокойно так отвечает: "То как ты относишься к окружающему миру содержит в себе высокий шанс продажи меня на органы тобой, так что прости меня мама, но ты умрёшь от моей руки". Одновременно в фильмах, особенно во втором мы видим ученых, которые исповедуют принцип "наука ради науки", а в третьем фильме видим военных, которые называют чушью идею бунта Скайнет, относясь к ИИ как к "полезной машинке". Вывод третьей истории, скрытый за ней смысл следующий - человечество превратилось в монстров и было уничтожено разумной жизнью иного порядка как возмездие за то, что принёс прогресс в целом (расчеловечивание). В конечном итоге не "Скайнет" же придумал ядерное оружие. История №2. Социально-критическая. Лучшие люди как отбросы "системы". Кассандра в пустыне. Мы видим это везде. Попытка предупредить, что путь развития человечества ведёт к стращной трагедии в будущем приводит положительных героев к сиротству при живых родителях, к криминальному поведению, к становлению в качестве радикалов или террористов, узников полицейских участков и психбольниц. В первом фильме показано, что никто не верит реальности происходящего, робот из будущего спокойно охотится за Сарой Коннор и при этом ни сама Сара ни полицейские не верят в то, что видят. Во втором фильме уже Сара Коннор становится этакой античной Кассандрой (пророчицей, которой никто не верит) посреди психиатрической больницы или в кругах подпольщиков-маргиналов. Кайл Риз, который спасает людей из прошлого, а его при этом ловит полиция, Джон Коннор, который вырастает и становится бездомным и никому не нужным маргиналом... Слишком много подсказок и намёков на то, что если мы хотим искать "лучших людей" в современном обществе, то найдём их не в парламентах и не в научных лабораториях, не в генеральных штабах армий и руководстве политических партий, а ... в подполье мастерящими самодельное взрывное устройство, в психушке, раздавленными собственным видением будущего, в полицейском участке в качестве арестованных, бездомными бродягами и так далее. И это подводит нас к той идее, что фильм имеет социально-критическую плоскость. Он сочетает в себе американский архетип "сильного одинокого героя" (такими героями являются и Риз, жертвующий собой и Сара Коннор, воспитывающая сына одна и т.п.) и одновременно идеал "сопротивления существующему порядку". Очень символично, что первый такой фильм появился в 1980-е годы, а потом в 90-е. Это еще "эхо Холодной войны", но уже и переход к современной антиутопии (которая потом будет в "Матрице" и др. фильмах этого рода). Это критика новой стадии "турбокапитализма" как "машинного мира". отрицающего человечность и выбрасываюшего людей, пытающихся её сохранить на обочину. 3. История №3. Самосбывающееся пророчество или неумолимая судьба. Все попытки людей отправляющихся в прощлое избежать ядерного апокалипсиса в конечном итоге его только отдаляют во времени. Его не отменить. Неумолимость судьбы - это лейтмотив всей серии фильмов, но особенно это видно в первых трёх фильмах. Кайл Риз отправляется в прошлое, чтобы защитить "мать будущего Вождя" и сам становится его отцом. Рука Терминатора из первого фильма кладет начало научным исследованиям, которые приведут к созданию Скайнет во втором фильме. Попытки человечество перепрограммировать Терминатора из первого фильма и отправить его на помощь приведут к ответным мерам Скайнет и к созданию более совершенных моделей терминаторов. Прошлое, настоящее и будущее сплетаются, подводя нас к мысли, что время - только иллюзия. И даже само по себе существование перепрограммированого человечеством и посланного назад во времени Терминатора приведёт вождя сопротивления машинам Джона Коннора в будущем к смерти от руки такой же машины-убийцы, т.к. он будет пытаться её переубедить и не убивать его, думая, что перед ним тот самый Терминатор, что спас его и её мать из прошлого. Наконец, попытка уничтожить Скайнет в третьем фильме оказывается - всё время была обманкой и Терминатор не спасал Джона Коннора и его будущую жену, а просто привёл их в убежище, где они смогли выжить. Везде мы видим идею иллюзорности свободы выбора, иллюзорности времени (будущее меняется с прошлым местами) и неумолимости судьбы. В этом смысле девизом героев должно стать "Делай, что должно, и будь что будет", этакий античный стоический фатализм, где ничего нельзя изменить, кроме финала истории (где человечество должно победить). История №4. Мифологически-архетипическая или рыцарь на коне Имена и фамилии персонажей говорящие. Кайл означает "узкий", "пролив", "проход в горах", а его фамилия Риз означает "пылкий, пламенный" (кельтск.). Сара Коннор - имя Сара означает "правительница", а Коннор или Конор - это "воин на коне" или "рыцарь". Имя Джон происходит от Йоханнан и означает "Господь милостив". Терминатор - ну тут даже объяснять не надо, в физике терминатором называют поглотитель энергии, а в астрономии линию, отделяющую освещенную часть планеты (Свет) от тёмной, неосвещенной части (Тьма). Исходя из этого перед нами вся история может представать в психологически-архетипическом ключе. Получается, что перед нами "прекрасная Дама/Правительница" (Сара), которая должна стать матерью "Милосердного/Спасительного" (Джон), и её защищает "Пламенный рыцарь на коне" (то есть Кайл Риз). При этом образ рыцаря/воина на коне сильно связан с идеей Апокалипсиса. Преследует же "Прекрасную даму/правительницу" не кто иной как "Поглотитель" или "Разделитель", то есть проще говоря - Смерть. Смерть поглощает Жизнь и разделяет жизнь на части, прямо как астрономический терминатор, разделяет жизнь на светлую часть (ту, про которую мы знаем) и тёмную (то есть посмертие, о котором мы ничего не знаем). Получается почти библейская история - правительница пала бы от руки Смерти, если бы не рыцарь на коне, который станет отцом спасителя. Если это всё переводить в термины психологии, то душа человека ("правительница") боится смерти ("разделителя", "поглотителя"), но может найти опору в мужестве или бесстрашии (рыцарь на коне) и тогда она успокоится, породив из себя "милосердие, спасение". И это повторяю, мне дал только анализ имён и всё. Вы можете скаать, но Коннор - это ж фамилия не Кайла, а Сары, а я скажу вам, что обычно жена в будущем берёт фамилию мужа. Таким образом символически фамилия Сары принадлежит им обоим. В общем, это всё, что я здесь нашёл, больше не сумел. Загробного мира в этой истории нет, скрытого повествования в библейском смысле - нет и несмотря на психушки считать, что это бред Сары Коннор - тоже не имеет под собой никаких кинематографических оснований. Так что большая часть смыслов чисто социально-историческая с примесью психологии. Свернуть сообщение - Показать полностью 8 Показать 9 комментариев |
![]() "Мистификация / The Hoax" 2006 г. реж. Лассе Халльстрем, в ролях Ричард Гир, Альфред Молина, Марша Гей Харден, Хоуп Девис, Жюли Дельпи, Стенли Туччи В центре сюжета - тема "Американского чтива": вы не можете просто писать книги и быть счастливым писателем! Вообще просто писать хорошие книги чертовски мало. Даже если книга оч нравится девяти из десяти тех, от кого зависит публикация - этого все равно критически мало. Ещё надо попасть в тренд. Завести правильные знакомства. Вызывать уважение и уметь взять всех на понт. Все это время на что-то жить, обеспечивать семью и выглядеть респектабельно... Показать полностью 3 Показать 2 комментария |
| #кино Посмотрела мультфильм "Полный расколбас" (2016). Однажды я увидела на него трейлер и решила посмотреть, вот руки дошли. Мультик о продуктах в магазине, которые верят, что когда их покупают, они попадают в лучший из миров. Каждый из них ждёт дня, когда его заберёт покупатель и он попадет в рай. Но однажды купленную горчицу возвращают в магазин, и Горчица рассказывает, что люди — вовсе не боги, а страшные чудовища, которые их едят. Так у сосиски Френка начинаются приключения, в которых он находит кулинарную книгу, где подтверждаются слова Горчицы, он теряет и находит булочку Бренду и за ними охотится жуткий Клизмач. Ну что 18+ там стоит совершенно оправданно. Мультик максимально пошлый. И чем дальше, тем больше. Но есть в нем и тайны, и приключения, и ужасная опасность: люди, которые едят еду. И только наркоман обнюхавшись соли, вдруг видит, что продукты живые и клянётся больше никогда не есть. Интересно, что клятву он сдержал, так как во время паники продуктов он падает, а на него падает секира и отрубает его голову. Так продукты узнают, что людей, которые их пожирают, тоже можно убить. При этом интересная идея, про живую еду мультиков я ещё не смотрела, понравились интересные герои: Тако, Карим Абдул Лаваш. В общем не люблю я 18+. А идея интересная. Свернуть сообщение - Показать полностью 2 Показать 3 комментария |
| 10 апреля в 16:38 #мудрость_дня #кино Россия — страна уникальных представлений о кинематографических жанрах. Только у нас комедия всегда несмешная, хоррор нестрашный, боевик похож на артхаус, а комикс-фильм — и не комикс, и не фильм. 5 Показать 5 комментариев |
| #не_связано_с_фанфикшеном #кино Все-таки мне нравятся корейские призраки))) ![]() 2 Показать 20 комментариев из 78 |
![]() "Винокурня семьи Комада / Komada Jouryuusho e Youkoso" - 2023 г. реж. Масаюки Ёсихара Хорошая история в лучших традициях жанра ::) Настоящая производственная драма. Не без излишне японского ткскзть драматизма, но для них это нормально, ящитаю, примерно как для моих кошек нормально в пять утра громко переругиваться с птицами на подоконнике х_х) По ходу сюжета очень понемногу, через эмошки, но создатели истории довольно много интересного рассказывают и про создание виски, и про особенности жизненного цикла малого бизнеса, и про работу журналиста в современной Японии. Не слишком полно излагая, зато настолько ненавязчиво, что это прям высокий пилотаж, любо-дорого посмотреть! Плюс неплохая музыка, рисовка, ну, не Гибли стайл, но симпатичная, персонажи похожи на людей, а сеттинг на заброшенные склады с бочками)) Рекомендую! #кино #аниме #алкоблоги 4 Показать 2 комментария |
| #кино Посмотрела кино "Не смотрите наверх". Аспирантка астрономии Кейт Дибиаски замечает астероид, который стремительно приближается к Земле. Учёный Рэндалл Минди подтверждает эти данные. По расчетам, комета врежется и уничтожит Землю через шесть месяцев. Кейт и Рэндалл пытаются рассказать об этом сначала в правительстве, президенту Орлин, а узнав, что правительство не собирается что-то предпринимать, потому что в астероиде множество полезных элементов, на телевидении. Но во время эфира, поняв, что ведущие смеются и не воспринимают угрозу всерьез, Кейт устраивает истерику, становится персонажем много численных мемов, и после ареста начинает работать в магазине. Тем временем, кандидат, выдвинутый Орлин на должность судьи Верховного суда США, оказывается замешан в секс-скандале, поэтому с целью отвлечения внимания и повышения своего рейтинга Орлин подтверждает исходящую от кометы угрозу и объявляет о запуске космических аппаратов, которые смогли бы отклонить комету с её курса с помощью ядерного оружия. Параллельно с США избавится от кометы пытаются и в России, но что-то идёт не так. В тоже время в США узнают, что в комете множество редких ископаемых. Ее решено взорвать так, чтобы она упала на Землю. Тем временем комета приближается настолько, что ее становится видно невооружённым взглядом. В интернете стартуют две рекламы: "Просто посмотрите наверх" и "Не смотрите наверх" от президента США. США исключают Китай, Индию и Россию из участия в сделке по разработке кометы, поэтому эти три страны предпринимают совместную попытку изменить траекторию кометы, но их космический корабль взрывается при запуске на космодроме Байконур. Попытка BASH взорвать комету на части также заканчивается провалом, и все понимают, что человечество обречено. Две тысячи самых богатых людей летят в космическом корабле в криосне, чтобы найти планету, максимально похожую на Землю. В том числе президент США Орлин, оставившая на Земле даже своего сына Джейсона. Когда их корабль приземляется, выясняется, что не все пережили перелет, а президента Орлин съедает существо, похожее на динозавра. В сцене после титров Джейсон выбирается из-под обломков, пережив падение кометы, зовёт свою мать и пытается написать с телефона сообщение в социальных сетях. Вообще я не люблю фильмы-катастпофы, но этот фильм мне понравился. Интересные герои, конфликты. Даже в самые темные времена есть место чувствам и какой-то хиппи, с которым Кейт случайно знакомится, когда работает в магазине, предлагает Кейт поженится. Рэндалл, его жена, двое сыновей, Кейт и хиппи, специалист НАСА собираются вместе, чтобы попрощаться. Мне понравилось кино. Ощущение, что тема несколько навеяна ковидными временами. Хорошо снято, красивая комета, шикарные виды. Свернуть сообщение - Показать полностью 6 Показать 3 комментария |
| #кино #клуб_киноразбора #ретро_разбор #Обыкновенное_чудо #скрытый_смысл_фильма #пересказ_сюжета #внимание_спойлеры Добрый вечер Фанфикс и все подписчики клуба и читатели моего блога! Дёрнула меня нелегкая податься в ретро-разбор и выбрали вы "Обыкновенное чудо" (1978), двухсерийный фильм М. Захарова по одноименной пьесе Е. Шварца. Пересмотрел еще раз недавно. Как всегда был поражён плотностью смыслов (а думал, что помню весь фильм, оказалось - не-а). Краткий пересказ сюжета Главный герой фильма — Волшебник, который, чтобы развлечь себя и свою жену, выдумывает сказки. Герои сказок оживают, приходят в его дом и начинают жить своей жизнью. Очередная сказка получилась очень грустной. Много лет назад Волшебник придумал «сказку наоборот»: превратил медведя в человека и решил, что тот вернётся в исходное состояние, когда в него влюбится принцесса и поцелует его. И вот юноша — бывший медведь — возвращается к Волшебнику и встречает в его доме прекрасную девушку, которая ему очень понравилась. К его ужасу, она оказалась принцессой. Волшебник сделал так, чтобы король, проезжавший мимо с дочерью и свитой, свернул к его усадьбе. Медведь и принцесса встретились, и когда принцесса захотела поцеловать Медведя, он бежал, чтобы не превратиться в зверя на её глазах. Принцесса, переодевшись в мужскую одежду, сбежала от отца, пообещав застрелить любого, кто последует за ней. В трактире «Эмилия» влюблённые встретились. В гневе Медведь идёт к трактирщику и просит запереть его; трактир засыпан снегом и выбраться из него невозможно. Трактирщик даёт ему ключ от комнаты, а сам тем временем обращает внимание на одну из фрейлин принцессы и узнаёт в ней свою первую любовь — Эмилию, в честь которой и был назван его трактир (Как потом выясняется в фильме Эмиль и Эмилия расстались в результате простого недоразумения). Трактирщик и Эмилия решают помочь поссорившимся влюблённым. Принцесса запирается в комнате на втором этаже трактира. Король приказывает кидать жребий, и жребий выпадает придворному министру-администратору. Последний заходит к принцессе, и раздаётся выстрел: опередив принцессу, администратор сам стреляет в неё, но промахивается. В гневе принцесса решает выйти замуж за «первого встречного» и называет администратора своим женихом. Король решает играть свадьбу. Отчаявшись, что его любовь уводят от него, Медведь прерывает свадьбу и решает рассказать принцессе всё про поцелуй, превращающий его в животное. Расстроенная принцесса прощается с ним навсегда. Свадебный кортеж уезжает. В трактире остаются Охотник и Медведь. Появляется Волшебник и упрекает Медведя в трусости и малодушии. По мнению Волшебника, он не настолько сильно любит принцессу, чтобы пожертвовать ради неё своим обликом. Медведь в отчаянии заключает соглашение с честолюбивым Охотником: если когда-нибудь Медведь поцелует принцессу и превратится в животное, Охотник тут же убьёт его. Проходит несколько лет. Страной правит министр-администратор. Король полностью устранился от дел и слышать не хочет ни о чём, что происходит вокруг. Принцесса медленно умирает от тоски по Медведю. Подходит день смерти принцессы, и в доме Волшебника появляются Медведь и Охотник. Медведь целует принцессу, — но, к разочарованию Охотника, остаётся человеком. Волшебник объясняет этот парадокс «обыкновенным чудом». Герои сказок уходят из дома волшебника, который оказывается всего лишь декорацией. Эта декорация сгорает, и Волшебник остаётся один. Ключи к скрытому смыслу фильма. Ключевыми персонажами являются - Волшебник, Жена Волшебника, Король, Медведь, Принцесса, Министр-Администратор, Эмиль и Эмилия, Охотник. Ключевыми символами является : двойная метаморфоза Медведя, изображение крылатого Змея и Льва на картинах (рисунках) в доме Волшебника, символика платьев Принцессы, королевство (взятое как совокупность персонажей), символ Пламени, символика песен. Я буду исходить из гипотезы, что в фильме представлены три повествования имеющие метафорический смысл, и исходя из этих повествований фильм можно интерпретировать тремя разными способами. В зависимости от того, какое из повествований представлено нам, главными героями будут становится разные персонажи. Поэтому я отойду от обычного и буду называть мои интерпретации "историями". История первая. Творец, Муза и его творения. "Сон" Волшебника. Ужасы действительности. В рамках первой истории главными героями являются Волшебник и Жена Волшебника. В титрах Волшебник назван "Хозяин", жена его "Хозяйка". В самом начале повествования и в его конце Волшебник оказывается один. Перед тем, как в кадре появляется Жена Волшебника, Волшебник про себя произносит все слова их разговора и потом возникает она. Она - это Муза Волшебника, голос его Совести. По ходу фильма волшебник ножом прорывает картину-декорацию с нарисованным на ней стреноженным охотниками Летучим Змеем. Летучий Змей - это символ хаоса реальной жизни, действительности. Очень часто в киноповествовании возникает образ Пламени. Пламя - это творчесвое воображение Волшебника, персонажи возникают из Пламени. Таким образом перед нами повествование, в котором Волшебник, то есть стареющий одинокий писатель рассказывает себе самому историю своей собственной любви, с которой он навсегда простился. Муза, которая возникает у него в воображении, похожа на его скорее всего умершую жену. В повествовании неоднократно звучит тема разлученных влюбленных, а так как мы знаем, что Жена Волшебника в кино - это такой же персонаж, возникающий из мыслей Волшебника, но одновременно Волшебник произносит: "Я решил рассказать историю нашей любви", а потом "Спи родная, я на твою беду бессмертен", ясно что речь идёт о смерти его любимой жены. Писатель- волшебник на самом деле по сути сделал всё, чтобы персонажи повторили его судьбу - расставание влюбленных, смерть любимой от разбитого сердца и т.п. Но персонажи выходят из под контроля своего автора. Они отказываются повторять ужасную действительность. Муза-Волшебница даже упрекает писателя за то, что он собирается сделать. На метафорическом плане этого повествования речь идёт об отношении творца и творений. Творения только тогда могут оказываться живыми, переставать быть "медведями" (то есть глиной в руках писателя), когда они противоречат его воле. Получается, что на метафорическом плане писатель-Волшебник втайне от себя хотел, чтобы чудо свершилось, а чудо на этом уровне повествования - это то, что творения ведут себя не так, как автор изначально задумывал. Поэтому Медведь и не превращается в зверя в конце - он вышел из под контроля своего писателя-творца и теперь перестал быть персонажем и стал человеком. И это только если смоттреть на всё повествование глазами Волшебника. Тогда получается, что вся история - это творческий вымысел или "сон" волшебника, примиряющий его с ужасной действительностью. Образы Льва и Летучего Змея (Смерти и Хаоса) в конце повествования сгорают вместе с "домом" Волшебника, оставляя за собой лишь пепел. Это означает, что "дом" Волшебника - это лишь символ его одиночества и заточения, вызванного самонаказанием за смерть любимой и только после того как Волшебник рассказал самому себе историю их любви он смог отпустить себя на свободу из этой тюрьмы, в которой он мучился виной и страдал от одиночества. В этом смысле скорее всего альтером-эго Волшебника является Эмиль и он среди всех персонажей воплощает горе Волшебника. История Эмиля и Эмилии - о том, как люди попусту расстаются - это история Волшебника и его жены, только в случае Волшебника они расстались навсегда и их разлучила не просто случайность, а смерть Именно этим объясняется, то что песня о расставании или "Давайте негромко" звучит ещё раз в конце. Это расставание Волшебника с его любимой уже навсегда. Расставание "светлое", без грусти и боли. Потеря близкого "отпустила" его. Персонажи отпустили на свободу автора. Такова эта история. История №2. Король и королевство. Человек, его самость и его душа. Жестокий рассудок. Второе повествование - это история падения Короля и его королевства. Нам неоднократно намекают в фильме, что придворные и король связаны между собой. В своих монологах Король описывает себя и королевство как нечто единое и целое. Самой главной драгоценностью королевства является Принцесса. Король - это самодур, деспот, человек, управляемый собственной наследственностью. Думаю, что это не случайно. Думаю, что королевство и Король, а также Принцесса и даже Министр-администратор - это всё одно целое. Это - целый человек. Внутри человека есть его воля и самость или Эго (Король). Поэтому Король - самодур и творит чего пожелает и никто не может его свергнуть или ему противостоять. Драгоценностью Эго человека и его любимой "дочерью" является его Душа (Принцесса). Въедливым и настойчивым критиком, жужжащим в ушах и говорящим только о расчетах, выгоде, планах, отрицающим мораль и совесть является неумолимый Рассудок (Министр-Администратор). У него в рабском подчинении находятся мысли (придворные-мужчины) и чувства (придворные фрейлины). Не зря Министр-Администратор сравнивает себя с природой, а в частности с "воробушком", который охотится на бабочек. Есть там и Сердце (Статская дама). Надо отличать Статскую даму от Эмилии и одновременно помнить, что они - один и тот же персонаж, но если Эмилия - не является частью королевства. то Статская дама является. Поэтому она не может сопротивляться приказам Короля (когда тот объявляет о свадьбе Принцессы и Министра-Администратора), а тот в свою очередь делает только то, что скажет Принцесса (Душа). И тогда повествование выглядит так - однажды некий человек, вернее его Эго понял, что сам лжёт своей душе (сцена, когда Принцесса узнада, что её отец Король может говорить неправду) и тогда он отправился в путешествие (метафора внутреннего изменения, совершенствования). В этом путешествии он полюбил (любвоь Принцессы к Медведю), лишился любви (объяснение между Принцессой и Медведем) и после потери любви впал в депрессию. Королевство (то есть Личность) в конце захватывает голый Рассудок, который лишен чувств и думает только о выгоде, а Эго (то есть Король), ловит рыбу и занимается ничегонеделанием пока его Душа (Принцесса) умирает от разбитого сердца. Интересно, что мы больше не видим в конце киноповествования Статскую даму. Потому что она окончательно стала Эмилией, а дама по сути "умерла" вместе с решением Принцессы выйти замуж за Министре-Администраторе. В свете вышесказанного нам становятся ясны претензии Короля на то, что он "почетный святой, почетный великомученик и почетный папа римский" - в шутливой форме здесь выражено торжество Эго над всеми остальными "функциями" Души. И даже власть Министру-Администратору (Рассудку) над Принцессой (Душой) передаёт именно вырождающееся Эго (Король). Отсюда Принцесса и начинает умирать, а вовсе не только от того, что разлучилась с любимым. Её страшит "ужасная свадьба". Душа человека не может жить голым рассудком и умирает от противоестественной "свадьбы", которая кстати начинается со странного "сватовства" (если помните, Рассудок сам стреляет в Душу из пистолета). В общем история глазами Короля - это история постепенного вырождения и упадка человеческой Личности, которая отказала себе в праве на то, чтобы любить и быть любимой. В отличие от финала истории Волшебника мы не видим финала истории Короля. В конце Принцесса и Медведь остаются наедине и то, что между ними происходит - это часть повествования Волшебника (см. выше) или повествования Принцессы и Медведя (см. ниже), но никак не часть истории Короля. Излишне говорить, что туда еще вставлен социальный подтекст, а именно если у личности умирает душа, личность становится бездушной и меркантильной, думающей только о личной выгоде (образ Министра-Администратора - это еще и образ власти наживы и капитализма в целом). Наглядным образом показывается, какой ужас творится в душе человека, подчинившего себя "точным расчетам" и "житейской выгодой". Поэтому-то Министр-Администратор и не Разум, а Рассудок. Разум мог бы занятся не торгашеством, а математическими вычислениями или научным изучением звездного неба и точно не стал бы разглагольствовать на тему того, что Любовь - иллюзия и понимать любовь примитивно, сводя её к похоти (ведь Разуму ведома Любовь к Знаниям, например, слабое отражение подлинного человеческого Эроса, но всё-таки). История третья. Медведь и Принцесса или гендерная война. Победа подлинной любви и человечности над влюбленностью как обыкновенное чудо Естественно, центральным повествованием всё же является повествование третье. Ему уделено больше времени и все остальные повествования замыкаются именно на нём. Принцесса является и частью воспоминаний Волшебника о своём утраченном прошлом и частью королевства Короля. И одновременно её можно поставить в центр повествования и рассмотреть её и Медведя как самостоятельных личностей, чем мы и займёмся. Ключом к пониманию этой третьей линии становится именно метафора Медведя. Как мы знаем, Волшебник увидел медвежонка в лесу и сделал из него человека (превратил в человека). Это превращение "из зверя в человека" известно всем людям и как сказала психолог Е. Мурашова "Все мы рождаемся маленькими животными и если нам повезет - то умираем людьми". Таким образом метафора "из зверя в человека" - это метафора взросления, мужания, превращения маленького мальчика, который руководствуется только сиюминутными хотелками в зрелого юношу. Но это на поверхности, а что в глубине? А в глубине у нас вторая трансформация. Итак, почему же, по словам Принцессы после превращения в Медведя "вы будете ходить по комнате как по клетке?" и "никогда не заговорите со мной по-человечески". Почему Король говорит "мы бы его умыли, причесали, он бы у нас даже поплясал"? Очевидно, что тут какая-то загадка. А именно загадка о звере в человеческой коже. Влюбленный юноша получив "поцелуй" (а поцелуй - это метафора плотских отношений) в браке превращается в зверя (медведя), т.к. влюблённость ушла , а любовь так и не возникла. В лучшем случае осталась только животная (звериная) часть, а именно инстинкт размножения (и это фильм еще нас щадит, в таких браках, особенно под старость и обычного плотского желания уже нет). И вот получается, что по лору фильма девушкам такое не грозит. А юношам - да, грозит, они чаще путают влюбленность и плотский порыв с подлинной любовью. И когда "поцелуй" свершился, то дальше - разбитое корыто. Поэтому Медведь и не хочет "чтобы это случилось с принцессой". Он бежит от собственной звериной природы. Ему кажется, что если он просто не будет рисковать (а любовь - это риск) и откажется от любимой, то его чувства и не угаснут никогда, т.к. брака-то и не будет. По сути перед нами не простая фобия брачности, по типу брачность убивает любовь, а глубокая истина (которую не все люди знают), что одной влюбленности для любви недостаточно. Влюбленность живёт недолго. Ну года три. Ну 7 или 9 (максимум), а дальше в браке в лучшем случае оказываются два близких друга. В худшем - два озлобленных на несбывшиеся романтически обещания зверя, тянущие с отвращением брачную лямку, при этом муж постоянно сбегает в любимый гараж (или другое хобби), а жена сплетничает и смотрит телесериалы или увлекается вышивкой. Вот это "наполним заботами быт, так легче не так ли, так проще не правда ли? Не правда ли, меньше болит?" - любовь-то умерла и где-то похоронненый внутри психики таких супругов болит и смердит её труп. И какой же выход предлагает фильм? Герои по сути оба проходят через самоотверженную смерть своей "самости", своего эгоизма. СНачала Медведь, который говорит "я отказываюсь от неё ради любви", Волшебник принимает это за простую трусость, но Медведь уже по сути не просто влюблён. Медведь уже на пути к осознанию того, что такое любовь. Но любовью это становится, когда Медведь находит Охотника. Дескать я превращусь в зверя и ты меня убьёшь. Дескать, лучше умереть, чем "жить в браке понарошку". Охотник как символ судьбы здесь играет определенную роль. Не зря он славолюбив, не зря он настаивает, что никогда не промахивается. Принцесса тоже проходит через своё медленное умирание в объятиях Рассудка, который ей шепчет, что дескать, покорись действительности и живи как все. Но она отказывается. Для неё лучше смерть чем просто жизнь. Таким образом герои проходят своё искушение, Принцесса искушением голой рассудочности, а Принц (а Медведь - это по сути Принц) - тем, что готов отдать себя в залог судьбе, стать мишенью (вспомним образ мишени позади его головы) или даже убить Волшебника (смерть автора). И тогда их поцелуй не приводит к смерти любви и превращению Медведя в зверя. И судьба (Охотник) отступает в изумлении и лепечет, что так нечестно. На метафорическом плане по сути перед нами наивно-патриархальное высказывание, где мужчина должен обуздать свою животную (медвежью) природу, чтобы стать достойным женщины. То есть женщина всё же на метафорическом плане просто "любит и ждёт", а любимый должен всё сделать сам. Принцесса страдает именно от долгой разлуки. А вот Медведь страдает, решая вселенскую проблему, "что мне делать с влюбленностью и любовь ли это". Но с другой стороны это феминистическое высказывание, где Принцесса прилагает усилия, чтобы изменить Медведя и отменить судьбу. Сам её побег из королевства означает, что Принцесса больше не хочет зависеть от его законов. Вообще трансцендирование любви её презрение к законам, к "домашнему" ("Какие вчерашние домашние лица!") - это прекрасно показано в фильме. В общем третье повествование у нас заканчивается победой и триумфом Любви над влюбленностью и "зверством" одновременно. Над влюбленностью - потому что просто влюблённые люди не могут поставить благополучие "великой любви" под угрозу и пытаться вырвать из сердца чувства ради другого человека. А Медведь-Принц и Принцесса - смогли (чуть не погибли при этом). И над "зверством" потому что... да потому что подлинная любовь вообще интегрирует в себя любую "плотскость". И не замечает её особо. Это подростковой влюблённости всё кажется "как можно опошлить светлый идеал презренными низменными желаниями" и проч. подобное. Вот как-то так я это понял. Да, я мог бы вообще рассуждать здесь о демиурге и творении мира, придумывать варианты скрытого смысла, связанные со смертью автора. Но мне показалось, что в фильме и без этого есть интересные темы. Три истории. Только три. И зато какая глубина смысла! Свернуть сообщение - Показать полностью 11 Показать 6 комментариев |
| #кино Это всё-таки случилось. Несколько раз я натыкалась в подборках кино на фильм "Побег из Шоушенка". Смотреть не собиралась. Сегодня я посмотрела этот фильм. Невероятно, но это действительно хорошее кино. Прям на самом деле. Банкир застаёт свою жену с любовником. Он приезжает с револьвером... А далее мы сразу видим суд, обвинение в двойном убийстве и банкир Энди попадает в Шоушенк. Энди знакомится с Редом из соседней камеры. Однажды, когда сидельцы гудронят крышу Энди слышит разговор охранников, один из которых жалуется на налоги. Энди предлагает тому решение проблемы в обмен на пиво для себя и всех, кто работал на крыше. Начальник тюрьмы переводит Энди на работу в библиотеку, помощником старика Брукса Хэтлена, а также калечит главаря геев, которые издевались над Энди. Постепенно Энди начинает консультировать все больше сотрудников Шоушенка. Глава тюрьмы Нортон привлекает Энди к отмыванию денег. Для этого Энди создаёт поддельную личность, на которую в случае раскрытия схемы и ляжет ответственность. Также каждый день Энди пишет письма, где просит организовать в Шоушенке библиотеку. Спустя шесть лет книги высылают, с просьбой больше не писать им. Из тюрьмы выходит Брукс, раздающий заключённым книги по вечерам. Он совсем старик, проведший большую часть жизни в тюрьме. На свободе ему дают комнату и устраивают упаковщиком в магазин. Брукс не умеет жить на воле и вешается. Тем временем в тюрьму переводят Томми Уильямса. Энди учит его читать и готовит к экзамену на школьный аттестат. Томми рассказывает Энди, как делил камеру с зеком, который рассказал ему, как убил жену банкира и любовника, а подставил банкира, чтобы обнести дом. Энди рассказывает об этом начальнику тюрьмы Нортону и на два месяца попадает в карцер, а Томми вызванного Нортоном расстреливают, якобы при побеге. Нортон угрожает Энди, что сожжёт библиотеку и посадит его с агрессивными геями. Энди соглашается продолжить работать на Нортона. Он просит у одного из друзей верёвку и берет с Рэда слово, что тот отыщет особый камень у поля и большого дерева. Утром Энди не выходит из камеры. Нортон находит книгу с вырезанным местом под молоток и огромный лаз за плакатом. Тем временем Энди, похитивший у Нортона костюм, ботинки и документы на имя Рэндалла, сбегает из Шоушенка и снимает все деньги со счета, которые вывел за эти годы. А так же направляет информацию о незаконном использовании труда заключённых в полицию, после чего в Шоушенк приезжает комиссия. Нортон стреляется, не дожидаясь ареста. Рэд получает пустую открытку из города на границе с Мексикой и понимает, что это от Энди. Год спустя Рэд выходит из тюрьмы. Его селят в бывшую комнату Брукса. Рэд думает о самоубийстве, но нарушив условия УДО уезжает к Энди. А финале мы видим, как Рэд идёт по берегу океана к Энди, который чинит лодку... Это действительно хорошее кино, хотя в начале этого не скажешь. Всю первую часть на Энди сыпятся проблемы и несчастья, его регулярно избивают... Самое интересное начинается примерно с середины фильма, и вот тут уже не оторваться. Свернуть сообщение - Показать полностью 6 Показать 10 комментариев |
| #не_связано_с_фанфикшеном #кинематограф #кино #опрос Давненько я не устраивал опросов. Кого вы считаете лучшим бэтменом в истории? Сам я больше всего люблю детище Кристофера Нолана. Хоть сюжет и все действия персонажей местами туповаты... вернее, во многих местах и тупые, мне эмпонирует изображение Темного Рыцаря, как и вообще всех персонажей комиксов, в приближеной к реальности обстановке. Честно скажу, фильмы в стиле комиксов лично мне слегка не по душе. Лучший БэтменАнонимный опрос Адам Уэст (бессмертная классика) Джорж Клуни (с сосками на броне) Кристиан Бэйл Бен Афлек Роберт Патинсон Проголосовали 29 человек Голосовать в опросе и просматривать результаты могут только зарегистрированные пользователи Показать 20 комментариев из 29 |
| #кино #клуб_киноразбора #советское_и_российское_кино #опрос Добрый вечер! Хотел бы предложить необычный эксперимент. Советское и российское кино вместо зарубежного (если не пойдёт, то отменю). В советском и российском кино тоже были фильмы с неочевидным смыслом и сюжетом. Итак, традиционный вопрос: Какой советский/российский фильм рассмотреть на предмет скрытого смысла?Анонимный опрос, Завершен Проголосовали 46 человек Голосовать в опросе и просматривать результаты могут только зарегистрированные пользователи 1 Показать 20 комментариев из 61 |
| 23 марта в 15:11 #кино Леонардо ДиКаприо одно время претендовал на роль серийного убийцу Патрика Бейтмана в фильме "Американский психопат". В итоге Бейтмана исполнил Кристиан Бейл, который позже пошутил на этот счёт - «Разве будет Леонардо играть психопатов? Эти роли совсем не подходят для его, как бы сказать, „фотогеничного“ лица. А вот мое — в самый раз для образов моральных и психических уродов». Здесь нужно сказать что Бейл в итоге оказался неправ. ДиКаприо отменно сыграл роль отвратительного, вконец озверевшего садиста Кельвина Кэнди в "Джанго освобожденном" . 6 Показать 7 комментариев |
| "Товарищ Дракулич / Drakulics elvtárs" - 2019 г. реж. Марк Боджар, в ролях Лили Уолтерс, Эрвин Надь, Жолт Надь Неожиданно хорошая черная комедия и сатира ::) Такого типа юмора как у стендаперов за тридцать, вы знаете, с шлюхами, бухлом и довольно веселой сатирой на социалистический строй. Серьезно, хороший ритм, хорошо проработанная матчасть, сойдёт за историчекую пародию. Невыдуренные шутки, должно по идее заходить многим. Плюс ответственно продуманный сюжет, неплохой каст и финал. Может дело в том что я на этот рейтинг ожидала чего-то худшего, но нет, зачотный фильм для вечера выходного дня. Рекомендую! С подобающими возрастными ограничениями. #кино 6 |
| #кино Посмотрела мюзикл "Последнее испытание". Темный маг Рейстлин желает победить темную богиню Такхизис и занять ее место. Брат Карамон не может отговорить его. В надежде перетянуть Рейстлина на свою сторону светлая жрица Крисания предлает ему встретиться. Рейстлин предлагает Крисании следовать за ним и та соглашается в надежде, что он перейдет на ее сторону. Рейстлин убеждает Крисанию в том, что светлый паладайн на самом деле жесток и убивает несогласных под предлогом неверности, бросает их в тюрьмы, в том числе Карамона... А все, кто на его стороне лишь религиозные фанатики. Крисания видит Рейстлина, принявшего облик паладайна и творящего беззакония. За ее возражения, Крисанию бросают в тюрьму. Тем временем объявляют поиск героя и на битву вызывают Карамона из темницы. Карамон сначала отказывается от боя, но когда на арену выводят Крисанию, побеждает монстра. Король-жрец объявляет, что они свободны и заявляет, что Паладайн благословил их. Паладайн, разгневанный требованиями Короля-жреца, обрушивает на Истар огненный дождь, сжигая его дотла. Рейстлин спасается вместе с Карамоном и Крисанией, которая, глядя на кару Паладайна, понимает, что Рейстлин был прав. Карамон обвиняет Рейстлина в том, что это он бросил его в темницу, но брат убеждает Карамона в том, что так лишь спасал его. Рейстлин стремясь влюбить в себя Крисанию, чтобы открыть врата влюбляется сам. Рейстлин, убежденный, что любовь — слабость, отталкивает Крисанию. Он утверждает, что кроме власти ему ничего не нужно. Карамон, услышав его слова, уходит. Жрица убеждена, что недостойна целеустремлённого мага, и клянётся доказать свою любовь, спустившись в Бездну. Крисания и Рейстлин открывают врата и спускаются в бездну. Там их ждет мать Рейстлина Такхизис. Она предлагает Рейстлину лишь место в своей свите. Рейстлин побеждает легион тьмы, но с видениями из прошлого, что насылает Такхизис справится не способен. Крисания спасает Рейстлина, закрыв его собой от удара тьмы. Она просит провести с ней последние минуты, но Рейстлин верит: чтобы стать богом, он должен отречься от сострадания и своей любви к Крисании. Рейстлин уходит, оставляя жрицу умирать в одиночестве. Рейстлин одного за другим побеждает всех богов Кринна, увеличивая своё могущество, но мир при этом гибнет. Оставшись в полном одиночестве на руинах погибшего мира он не чувствует ни удовлетворения, ни счастья, только одиночество и тоску. Рейстлин остаётся один на руинах этого мира. В Википедии писали что-то про альтернативный конец с переносов во времени и спасением, но в мюзикле такого не показали. Трудно быть темным магом. А уж властелином уничтоженного тобой мира и подавно. И верить тьме нельзя, даже если она убеждает тебя в обратном. Красивый мюзикл. Хорошая музыка, интересные песни. И снято хорошо. Сюжет, конечно, очень простой, но в нем тем не менее что-то есть. Свернуть сообщение - Показать полностью 3 Показать 20 комментариев из 21 |
![]() "Двенадцатая ночь или Что угодно / Twelfth Night or What You Will" - 1996 г. реж. Тревор Нанн, в ролях Имоджен Стаббс, Хелена Бонэм-Картер, Стивен Макинтош, Бен Кингсли, Имельда Стонтон Хороший фильм для вечера свободного дня, красивый и романтичный, только неровный на мой взгляд. Тем не менее, Имоджен Стаббс и Хелена Бонэм-Картер - прекрасный дуэт, делающий всю историю %) Особенно когда Оливия говорит: "У МЕНЯ НЕТ СЛОВ О_О" )) Имельда Стонтон - прекрасная викторианская домоправительница, коварная и прозорливая) Остальные тоже очень себе. Ричард Грант в роли алкоголика очень хорош) Показать полностью 9 Показать 3 комментария |
![]() Werewolf Serenade - 2024 г. реж. Дедал Хауэлл, в ролях Дедал Хауэлл, Мишель Макссон, Мэтт Стэндли Неожиданно клевый фильм) Одновременно жизненный и фэнтезийный. Однажды ещё молодой, но предельно задолбавшийся преподаватель встречает друга с соседней кафедры, который не только выгорел, но и, похоже, поехал кукухой. Нормального диалога, несмотря на бутылку вина, не получилось, да и хрен бы с ним, просто ещё один неудачный день в колледже, да только на следующий день он узнает, что друг погиб. При подозрительных обстоятельствах. А руководство тут же назначает его вести проект покойного, потому что это же грант! Лучше пожертвовать парой-тройкой никому не нужных преподов, чем потерять финансирование!! В общем, очень жизненная история, с черным юмором, верибельными психопатами, доставучими студентами, и полным отсутствием бюджета на спецэффекты, монтаж и дублёров %) И от этого странным образом все только смешнее)) Плюс в фильме реально много музыки, которая как бы составляет свою сюжетную линию. И чудесная романтическая история! И натурные съёмки, и много других ужасно милых и забавных деталей) Рекомендую! #педобудни #кино #алкоблоги #хоррор #graphic_design 5 |